舞台顶光、脚光、柱光、桥光的配置和运用

一、顶光的配置和运用

1、顶光：顶光一般位于移动台口或假台口，主要是衔接面光正面投射。渲染色彩气氛。加强人物或布景的效果。

2、直投或交叉投射。

3、强调局部或重点区域的投射。

4、可在一顶排安装定点光或灯。

5、根据需要在一顶位置换装其它类型的灯具。

6、可在二、三顶光位置安排泛光、排光作景物投光。

7、第二、三顶光可加强舞台后部景物或人物造型。

8、第二。三顶光可向舞台后方投射。也可垂直向下投射。也可作逆光向前投射。

9、可侧投、直投。侧逆投。垂直向下投，也可侧投。直投混合使用。

10、也可在此位置装定点光或灯。

11、衔接方法：注意人物高度。交叉位置高于人物，光圈与光圈之间要有一定的空间重叠。如有演员跳跃动作。衔接处要更高。

二、脚光的配置和运用

1、脚光：脚光一般是指安装在舞台前部地板或台板上的泛光灯。作为面光的辅助光，改变人物造型，消除演员皱纹。减弱下颌投影，可产生人物影子，透射在天幕或景物上。

2、脚光也可作单独效果。

3、脚光的色彩也可分组配置，如四组四色、两组两色等。4、脚光可作演员表演的空位坐标使用。

三、柱光的配置和运用

1、作用重点是从侧面投射前面表演区，可使人物更有立体感。灯具--般选用聚光类灯具，有时也可根据需要使用回光、PAR灯或电脑灯。

2、投射立体景物时可以增加立体感。

3、可以重点强调场面照明。

四、桥光的配置和运用

1、作用：加强演员立体感，可以勾出人物轮廓。使人物和背景分离。灯具一般选择回光或聚光灯。

2、表现环境时可以模仿天光作为主光源。

3、位置主要装在侧幕和侧幕之间。

舞台布光的基本投射方法

舞台布光的基本投射方法，可概括为面光三种投射方法、耳光两种投射方法。

一、面光投射的三种方法是垂直投射、交叉投射、重点投射。

垂直投射布光均匀，常用此法铺底光。并可消灭台口两角处布光的死角。交叉投射可加强台中心的亮度，演员受光面相对比垂直投射大，并便于往纵深投射而不会在浅舞台上把演员的影子投至天幕或画幕上。重点投射可加强某一演区（台左或台右）的照度。以上三种投射方法是以投射某一个光区为计算单元。有几个光区，就要组织相对应的灯具投射，如果各光区还需不同的光色，用灯还要更多。因此，光区的数目及光色的使用必须整体权衡这种关系。面光的投射角度以和台板形成45度夹角为宜。

二、外耳光及包厢光的布光方法。

外耳光投光开口处应容纳水平方向排列两个以上灯具。靠台口内的灯应投向后演区，靠台口外的灯应投向前演区。上层的灯具应投向台口以内，下层的灯具应投向台口附近。包厢光应该交叉投射。无论是外耳光还是包厢光都应该尽量躲避光线投射在台框和边檐幕上。如果面光角度过大时，会使演员的造型难看。形成长鼻影、高颧骨及黑眼窝。外耳光及包厢光可以帮助改善演员的造型，补充低角度光的不足。

三、各顶排光与面光衔接，照明演员。

如图所示：各顶排灯与面光衔接时，应以距台板1.75米以上，不能只看台板上光接匀即可，否则会使两排灯光衔接处演员面部无光。一般是面光投景区，顶排灯投第二景区，以此类推。

四、侧光的投射方法。

侧光可以加强人物及立体布景的立体感。可从侧光天桥、吊笼、流动等灯位投射，一般应以一侧较强光做为主光。而另一侧较弱光做为辅助光。两侧不宜均等对待。

五、天幕光的投射方法。

平天幕可用天。地排泛光灯投射，天地排应分为数组光色满足艺术需要。过去常用地排幻灯投射幻觉布景而不用地排灯。近来采用塑料天幕，投射布景的幻灯改为背投，可去掉天幕下的挡灯景片，效果较前者好。

采用圆天幕时，可使两侧观众看到宽阔的天空。天幕照明常在舞台中部设一道天幕灯吊杆。用泛光灯投射天幕，并用该吊杆前的顶排灯吊杆两端安装的泛光灯投射两侧天幕，使天幕光线均匀衔接。并采用圆天幕内安装的吊桥上聚光灯投射演区侧光。解决天桥侧光被天桥遮挡不能投射的麻烦。

光束在舞台演出中的作用

光束：运用聚光成束的灯具（PAR灯、成像聚光灯等）。投光于舞台空间、并用烟雾加以渲染。形成可视光柱。这是直接用光的形态来表现形象。是舞台灯光的一种新的造型手段。

光束在舞台演出中，可给写实景增添生气与活力。例如：林间晨曦的光束、“日落地平线”的光芒。在非写实景中，可表现“光柱”、“光墙”、“光幕”。也可用光束排列代替大幕、二道幕。用光束的依次明灭代替开幕、闭幕。在音乐、歌舞演出中，通过光束的闪动，可增强演唱的节奏气氛。还可以用光束组合各种景物图像，表现奇特的舞台环境气氛。

在光束的运用中，灯具的选用。应根据形象的需要，选用恰当的光束角。在烟雾剂的选择中，注意烟雾与空气的比重。干冰烟雾低沉，可布满台面，wJ一1烟雾剂和GY一1固体烟雾剂，在舞台空间中停留时间较长、较匀。乙二醇烟雾剂的烟雾较轻、易升腾，不易均匀。

光束的空间组合与心理

在演出空间中有意识地组合光束，使光束的空间构图本身具有一定语言能力，是光束运用中重要方法之一。在歌舞晚会及广场演唱会等裸露灯具的演出形式中，经常有意识的去组合灯具。目的是既要灯具本身在演出空间中有恰当的构图，又要使灯具投射出的光束也有恰当的构图。空间中突出单独的一根光束。常常具有特殊含义：有的以光代物。具有象征含义；有的重点强调突出与众不同。空间中的组合光束则具有丰富的含义：空间中众多的无规律交叉光束恰似一座光的迷宫，使人觉得错综与慌乱；有规律的交叉则似张开的鱼网，让人感到条理与繁华；排状光束是辉煌的象征，如整齐的队列。往往令人痛快与淋漓；多点集中投射的光束如万箭归一，是力量的象征，经常用来强调主题，起到画龙点睛的作用；一点多投的光束则又把力量散于空间，使人觉得轻松和舒展。

当然，一根根光束就是画面上的一根根线条，它有极强的语言能力。可以根据需要，编织出具有丰富象征意义的空间画面，阐释博大精深的戏剧内涵。

光束、剧情与心理

和其它舞台美术元素一样。舞台灯光这个元素永远离不开戏剧本身而独立存在，作为灯光语言元素之一的光束，当然也不例外。例如，来自于耳光的一只光束。当舞台上是反映一位害怕面对生活，逃避困难的没落文人时，这束耳光对他可能就是一双能透视其内心污垢的锐利眼睛，是一种威胁。他可能会用手遮挡。极力回避这束光和他身体的接触；而当舞台上反映的是一位有志青年，充满对新生活的憧憬与向往时，他可能会深情的注视着这束光。甚至会情不自禁的张开双臂，迎接她的到来。仿佛它就是希望，就是力量！

随着科技的发展，大功率的光束灯、平行光束灯将会出现。它可在台面由下而上投射。演员将在光束内外。光束之间自由表演，动作连贯，易于观看，使舞台画面表现形式更加丰富多彩。