舞台内景和外景应该如何布光

一、内景的布光：

1、设计者的构思要细致具体，想象要丰富。对布景所展示的环境都应有所设想，如内室、外室、走廊、过道等，室内室外层次关系也要有所体现。创造出人物生活的环境气氛。

2、要善于运用规定情景中的光源——窗外的阳光室内的道具灯等，用以构成灯光气氛的明暗和塑造人物的立体感在景中要特别注意光影的协调。用光时要能消灭不必要的阴影。

3、布光技术上，要特别能运用面光。柱光、顶光。在三者的衔接关系上，要细致周密，避免布光上的生硬。

4、在色光应用上，一般要比较细腻、柔和、含蓄。对色光互相冲淡的效果要有所掌握。

“临时搭建舞台”的范畴

一般情况下，各种戏剧、曲艺等演出的表演场所为剧场、演播厅等，具有基本舞台结构与声光电设施。而对于演唱会、音乐节、综艺晚会、旅游演出、即兴喜剧与民间杂耍及一些歌舞剧等戏剧形式等流动性演出，则需要临时搭建舞台。

临时搭建舞台，顾名思义，是指从几乎没有任何辅助设施的空场地上拟定演出设计方案，并临时搭建演出需要的舞台，并开辟出配套的场地，也可形象地称为“平地起舞台”。也包括在室内的非剧场性场所临时搭建舞台。

与剧场等演出场所的“固定”舞台相比，“临时搭建舞台”演区四周环境相对开放，受到的场地条件限制大，搭建方式复杂。此类舞台往往使用时间短，搭建周期紧凑，由于剧团人员组成复杂，尤其要重视舞台问题。但在室内的非剧场性场地搭建临时舞台时，自然环境更为复杂，也可能遇到进深、顶高、用电、建声情况等问题。

舞台气氛是动的概念，它随剧情发展而变化，与生活气氛不同。它不是自发的产物，而是艺术创作的成果。舞台上创造出正确的生活气氛，有助于加强演出的真实感和电视戏剧的艺术效果。舞台气氛能鲜明有力地展示人物的思想、情感，延伸场景的情调、意境，并能明确地展现人物间有的关系，显示出戏剧节奏的明显变化。 节奏和气氛是两个相辅相成、密不可分的艺术因素。舞台气氛中主要的组成部分是演员表演的行动节奏与速度，而节奏又依气氛的起伏而变化。同时气氛又能影响演员的心理和形体的自我感觉，直接推动他们的舞台适应力和节奏的内应力（内在激情）。创造舞台气氛不仅要求导演处理好主要角色的具体行动和行动的节奏，更要处理好次要角色和群众演员的行动节奏。

自然主义就是写实，即采用自然科学的方法，对事物进行客观地描述，期间运用新的科学方法，以达到真实的再现生活的本来面目。十九世纪的自然主义，西方舞台布景的高理想是在舞台上创造逼真于现实的幻觉。这里的幻觉是指由艺术再现的逼真性所产生的迷惑力，致使观众误信艺术形象为现实生活本身。再现并不是对现实的复制，而是对现实的解释。再现与表现是不可分的，舞台设计不仅是场所的符号，也是情感的符号。再现的世界必然会将我们引入一个表现的世界。

功能主义就是要在设计中注重产品的功能性与实用性，即任何设计都要保障产品功能及其用途的充分体现，其次才是产品的审美感觉。简而言之，功能主义就是功能至上。

下面了解在舞台搭建中常见的4个问题：

舞台光照问题

如果活动在室外，就要事先对活动的时间做了解，考虑阳光的角度，以免出现舞台逆光，导致对台下摄影摄像的工作造成干扰；如果活动在室内，则要考虑装灯的位置，一要方便于接电，二要防止电线经过观众通道，形成隐患。

舞台高度问题

不同的舞台类型，对舞台的高度有所不同。在搭建过程中，一定要对观众席的长度和宽度来调整舞台的高度，这样才会让舞台的效果很好的体现。

舞台的美观性

舞台不能简陋，该装饰的东西都要装饰好。地毯、灯光、布幔等都要弄好。舞台美化的时候要做到无缝拼接，这样才会给人正规、大气的感觉。

舞台的性

作为专业的舞台搭建服务商，舞台的性是需要考虑问题，这也是基础的东西。在舞台搭建之前，我们就要计算出舞台上会站多少人，要摆多少东西，这样才能保证提前做好相应的措施工作，保证舞台不会发生坍塌事故。