服装作为戏剧中审美客体最直观的外在形式，通过现实主义、浪漫主义、象征主义三种主要表现形式，强化了自身在戏剧综合因素中的主动性，使之更好地服务于戏剧中人物形象的塑造和个性的表达。
追溯戏剧的起源——公元前5世纪，古希腊人在狂欢的酒神祭典上，把自己装扮成理想中的诸神，尽情舞蹈，带着昂然自得的欢喜欲狂，大步行走、跳跃、歌唱，以此表现一种“使动物说话，使大地流出牛乳和蜂蜜”的超自然力量。作为与人最贴身的服饰，与舞者的仪态、动作、表情一起，展示舞者纵情狂欢的喜悦灵魂。在这最原始的戏剧形态中，戏剧服装的表现功能就有了最初的体现：再现古希腊人理想中神的形象。戏剧源于生活，又高于生活。因而戏剧服装自然不同于生活服装，它更典型地塑造、表现了人物形象。戏剧服装还是综合艺术的一个组成部分，它与台词、动作、布景、灯光、音乐等因素共同构成了戏剧的整体系统。由于这种戏剧结构的综合性，决定了戏剧服装本身是一种多方位的投射因素，一种能激发创意、加强表现力的形式语言。
款式
1、为避免服装太正统或太休闲，可以在细节处加入时尚元素。如果是穿一件带有时尚流行的蕾丝花边的西服外套，外套里面配一件另类的小吊带，亮色的、带珠片的、五彩拼接的、性感抹胸的都可以。
2、伴娘的裙子不要太短，以免户外活动时走光，与场合不符。
3、伴娘礼服的设计要比新娘的简洁一些。礼服款式介于晚礼服和休闲礼服之间，不要选择长款拖地的，这样太过隆重， 可侧重小礼服。
4、礼服要低调端庄，不要太暴露，否则会抢了新娘的风头，也会让在场的长辈不悦。
从这个职务来说，最好不要纯黑色 ，因为毕竟人家是喜事，其他的颜色就可以自己决定了。
但是也最好不要是大红大绿的，这样很抢眼，作为主持人最好不要抢新郎新娘的风头。男士比较适合合身的西装或者夸张装的小礼服，颜色以黑色、银色、白色为主，配白衬衣（礼服衬衣也可、粉红或者其他的也可），得体的领带或者领结。
女士可以选择得体的小礼服，但裙摆一定是过膝的，不要超短的，颜色可以使香槟色、紫色是不错的选择。
1、民族服装在特定的社会生活及自然环境中形成，符合民族的生活习惯和审美意识。其民族特征主要表现于服装的造型、款式、色彩、材料和服饰件等方面。
2、民族服装形象的设计提炼应该更抽象、更鲜明、更具标识性。在设计过程中，设计师思维模式应为浪漫性能动的构思方式，具有敏锐的形象感知能力。
3、民族服装的审美特征较其他戏剧形式对更夸张、更强烈，也更具有自由度。在造型和色彩上，抽象与夸张是其最鲜明的特征。
4、民族服装的造型较其他戏剧形式对适应演员动作的要求更严格，对演员在大幅度动态的要求更高，表现在材料上也具有更大的空间。